Известный одесский пианист представил уникальное шоу

В Одесской филармонии состоялась грандиозная премьера проекта Алексея Ботвинова. Совместно с видеохудожником VJ Taras Videomatics Алексей создал PIANO LIGHT SHOW, где произошел синтез классической музыки и новейших технологий.

botvinov

Билеты на концерт раскупили задолго до его начала, а прямо перед началом у филармонии собрались охотники на «лишний билетик». Самого Алексея после концерта просили повторить удивительное шоу.

Два года назад создать такое шоу было просто невозможно, но благодаря техническому прогрессу – это стало реальностью. Меняя испытанный столетиями формат классического концерта, Алексею Ботвинову удалось интеллектуализировать лазерное шоу, которое в обычных уличных формах уже примелькалось. Маппинг-шоу на рояле вызвал невероятный эффект, и не только в Одессе.

Впервые этот проект прозвучал в мае этого года в Швейцарии. И после ошеломительного успеха стало ясно, что стоит продолжать. Для проекта необходим большой концертный белый рояль, и если в Швейцарии его все же удалось разыскать, а точнее доставить из северной Германии, фирмы KAWAI, то в Украине такого рояля не оказалось. Только безудержное желание Алексея показать шоу в родной Одессе заставило всю команду сделать все возможное и невозможное, а ведущий настройщик нашего города, Михаил Постий, переконструировал рояль эстонского происхождения, в подходящий концертный белый рояль всего за три месяца.

За три дня до концерта, все билеты проданы. В день концерта по – настоящему праздничное настроение, ведь концерт с участием Алексея Ботвинова – это всегда высокий уровень профессионализма и незабываемого удовольствия. В зале филармонии все в ожидании и предвкушении. Непривычно потушили весь свет, лишь у солиста фонарик — подсвечивает ноты. В темноте зазвучала музыка Баха, Чакона, а на рояле первое изображение – плавно вращающийся треугольник. Сакральная геометрия – сотворение света и сознания. Под философское произведение Баха, геометрические формы плавно перетекают друг в друга, словно символизируя многообразие мира, существование множества миров, различные измерения и пространства.

Перетекая от Баха к Шопену, завораживающие изображения уносят в медитативное состояние. Программа подобрана из произведений любимых композиторов Алексея Ботвинова. Не всех разумеется, как минимум не хватает Моцарта. Прозвучала музыка Шопена, Рахманинова, крымско-татарского композитора Алемдара Караманова, а также современников Филиппа Гласса и Людовико Эйнауди, где Алексей позволил себе расширить рамки классических произведений и наложил спецэффекты в виде раската грома.

Визуализация неспроста. Каждый из нас когда слушает классическую музыку, что-то себе представляет. В световой партитуре выражена личная идея автора, где с помощью своего партнера, видеохудожника VJ Taras Videomatics, Алексей показал то, что он видит в музыке. Не все одинаково хорошо понимают музыкальные произведения. Пришедший на помощь музыке цвет/изображение помогает уловить самые тонкие нюансы музыкального языка. В этом можно видеть новый шаг в развитии музыкального искусства. Аудитория любителей музыки значительно расширяется.

Еще Александр Скрябин обращался к дополнительным «трюкам». Более ста лет прошло со времени создания им симфонического произведения «Прометей», где впервые в мировой музыкальной практике был введен свет. С тех пор, интерес к световой симфонии растет, и вслед за Скрябиным светомузыкальные произведения создали А. Шендберг, И. Стравинский и многие другие.

Разумеется, музыка грандиознее света и любых визуальных эффектов, и за это во многом отвечает рояль, а здесь нужен большой пианист. Алексею Ботвинову под силу взволновать слушателей даже лишь при свете фонарика над партитурой, потому как его музыка входит в кровь, и поднимает на уровень выше.

Источник

Sorry, comments are closed for this post.